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　　本報記者 孫震《中國青年報》（2015年01月12日07版）
　　毋點點，美國哥倫比亞大學文學碩士，紐約美中之夢文化教育傳播公司CEO
　　每到節日，國外音樂廳都有舉辦音樂會的傳統。在音樂氛圍長久的熏陶下，很多人都發自內心地熱愛音樂。美國的父母如何引導孩子接觸和喜愛音樂呢？紐約美中之夢文化教育傳播公司CEO毋點點告訴中國青年報記者，美國家長對孩子學樂器不會太苛求，認為開心愉快最重要。美國孩子可能技巧不突出，但因為視野開闊、想象力豐富，有很大後發優勢。
　　中國青年報：在美國學習音樂的年輕人多嗎？
　　毋點點：在我看來，美國文化是比較多元的。年輕人既可以喜歡時尚元素，也可以欣賞高雅藝術，並不是說一打開電視全都是充滿感官刺激的娛樂節目。
　　他們對年輕人的培養，更多是春風化雨式的。美國很多中學、大學都有合唱團，這些合唱團經常訓練，有的水平非常高。他們有時會在卡內基音樂廳、林肯中心等世界級藝術殿堂舉辦彙報演出，家長們都會在臺下為子女歡呼雀躍。可以看出，高雅藝術已經融入他們的日常生活。他們不是為了逃避課業，或者為了考學加分而選擇音樂表演活動。
　　中國青年報：美國青少年大多對什麼樂器或樂種感興趣？
　　 毋點點：這也是多樣化的。鋼琴、小提琴、吉他、管樂，什麼都有。很多學生學習器樂主要是出於愛好，並非認定將來要作為自己的專業。他們有的會在音樂學校報名，周末去上課，也有自己找老師輔導的。
　　專門的音樂類院校在美國並不多。一些立志從事音樂專業的學生，可能會在綜合類大學選擇音樂專業。像我所在的哥倫比亞大學就有音樂專業。美國綜合大學本科前兩年通常會有通識教育，讓學生建立一個較為寬廣的知識結構，這對學習任何一個專業都是大有裨益的。比如哥倫比亞大學，不管你今後想學哪個專業，在本科前兩年，都要把古今中外許多著名的文化典籍通讀一遍。如果僅僅把目光放在自己的專業上，而不瞭解不關心其他領域，對長遠發展是不利的。
　　中國青年報：樂器學習過程中，比如鋼琴，美國父母會要求孩子考級嗎？
　　毋點點：美國鋼琴也有考級，但是美國家長對孩子學樂器不會太苛求。有的美國孩子去上鋼琴課，家長對老師提出的問題並不在意，認為學習過程開心愉快最重要，如果孩子情緒受挫或狀態不積極，家長可能就會考慮立刻更換老師，而不是告訴孩子及時改正錯誤、尋找自身問題，這樣會導致許多孩子一遇到困難就半途而廢。
　　而中國家長相對比較認真嚴格，他們會經常督促、檢查孩子回家練琴。因此，許多學習器樂的中國學生比起美國學生，基本功更扎實、技術更全面。
　　茱莉亞學院是美國藝術類院校的最高學府，培養了大量音樂家。現在在那裡學習鋼琴、小提琴的學生，很多都是從中國考去的，他們中很多人的基本功和演奏技術，絕對是名列前茅的。
　　在美國學音樂專業，老師一般是啟髮式的，讓你通過自己豐富的想象，充分開掘潛能。美國學生可能在早期技巧方面沒有中國學生那樣突出，但是由於他們的視野更開闊，想象力更豐富，在中後期發展階段可能會體現出更大優勢。
　　 中國青年報：在美國活躍的華人音樂家多嗎？
　　毋點點：像馬友友就是主流社會十分認可的華人音樂家。但我認為，真正走進美國主流視野的華人藝術家數量十分有限。更多受青睞關註的鋼琴家、小提琴家、歌唱家等，還是歐美本土的。有一次，我在地鐵站看到一張郎朗的音樂會海報。那是在換乘站，客流量非常大。我在那站了10分鐘，就是想看看有多少人會駐足瀏覽。結果只有3個人，而且這3個人都是華人面孔。如果表演內容是爵士樂，結果就會明顯不一樣。
　　這裡的原因自然是多方面的。西方音樂畢竟源於歐美，不是中國人自己的藝術。這就好比美國人唱京劇，即便唱得再好，你也不會過多關註他的表演。
　　中國藝術家想立足於世界，就要和西方藝術家有區別。要具備明顯的風格與特色，發出自己的中國聲音，講述自己的中國故事，還必須要有經典作品，內容上能體現中華民族偉大的文化精神，形式上能體現特有的中華美學風格，並具備時代特色，中西合璧，讓人們的心靈得到振奮、純凈、升華。因此，我覺得音樂表演者要尋找自己文化的“根”，而不僅是一味重覆性演奏那些已經被無數西方大師演繹過的作品。　　（原標題：中國藝術家立足世界要有經典作品）